還記得安德魯．利頓和卑爾根愛樂管弦樂團上一張普羅高菲夫第六號交響曲的專輯嗎？國際音樂網、留聲機雜誌不但給予高度的評價，BBC更是大方送出四顆星的讚賞。挾著強烈氣勢回歸的續作帶來普羅高菲夫的《第五號交響曲》與《斯基泰人組曲》。
《第五號交響曲》創作於二戰時期的1944年，樂曲完成不出幾個月蘇聯便大奏勝利凱歌順利擊敗德軍，這闕交響曲洋溢著滿滿愛國情操、英雄氣概以及無比樂天的氛圍，作曲家事後描述自己的目標是「我將它設定為一首讚頌人類精神的作品」。音樂歷史上有許多類似情況，這種對非關音樂領域事物的關心通常會導致浮誇空洞的音樂語言以及嘈雜喧鬧的陳腔濫調。但是在《第五號交響曲》，普羅高菲夫卻達到他一直以來所企圖的目標：擁有各式各樣引人入勝的主題，同時必須絞盡腦汁才能符合形式架構期待的大型作品。該曲1945年由作曲家本人指揮蘇聯國家交響樂團首演後立刻造成轟動，其他海外各國也紛紛跟進演出。在此之前普羅高菲夫一直是以鋼琴以及戲劇音樂為人熟知，這首作品發表之後，外界除了對他另眼相看，也讓他躋身二十世紀最偉大的交響曲家。
《斯基泰人組曲》某種程度上可以視為他戲劇音樂的範疇。原本是1915年受邀為迪亞吉列夫斯基的俄羅斯芭蕾舞團劇碼《阿拉與羅利》譜曲，描述斯基泰人這個游牧於俄羅斯南方大草原的古老民族。普羅高菲夫創作音樂時對此民族所知甚少，俄國革命前斯基泰人一詞甚至被當成野蠻原始的象徵。普羅高菲夫的音樂成品充滿野性的不和諧以及純然嘈雜的激動興奮，完全滿足外界的刻板想像。沒想到迪亞吉列夫聽到鋼琴版本後的態度卻是興趣缺缺，最後甚至打消念頭不採用該作品。不過普羅高菲夫並未因此受挫，對他來說好音樂可沒有理由放著不用，於是他從原始的版本中挑選片段重新改寫成擁有四樂章，華麗多變的《斯基泰人組曲》，作為一般音樂會的演出曲目。
Symphony No. 5 in B flat major 45'21
Op. 100 (1944) (Sikorski)
I. Andante 14'15
II. Allegro marcato 8'29
III. Adagio 12'39
IV. Allegro giocoso 9'37
Scythian Suite 20'49
(Ala et Lolly), Op. 20 (1915–16) (Boosey & Hawkes)
I. The Adoration of Veles and Ala 5'59
II. The Enemy God and the Dance of the Spirits of Darkness 3'17
III. Night 5'55
IV. The Glorious Departure of Lolly and the Sun’s Procession 5'22